2024乌镇戏剧节已经落幕，古镇回到了往日的平静。而在戏剧迷心里，那些心灵的撞击，将在日后某个寻常的日子里，回响。这就是戏剧的魅力。

如果要问戏剧迷，今年的戏剧节令他们难忘的有哪些场景，那么，全新推出的“戏梦粮仓”单元，肯定是其中之一。

“戏梦粮仓”设置在乌镇北栅艺术园区的粮仓区域。20世纪遗留下的5个旧粮仓，被打造成各种风格的表演空间，以开放的氛围邀观众入戏，开展戏剧表演、互动空间、After Party、工作坊等各种形式的戏剧活动，让人耳目一新。

它拓展了戏剧表演的空间。在“戏梦粮仓”中，观众看到很多实验性、前卫性的作品。譬如《万尼亚舅舅》，演出空间里摆放着雕塑等装置艺术，观众可以根据剧情，跟随角色在场域内来回移动，沉浸式看戏。这种表演，打破了传统剧场的概念，让观众对戏剧表演空间的边界有了新的认知。

它是一个创新的摇篮。许多新兴的戏剧形式和艺术理念在此展现，年轻的戏剧创作者可以大胆地“玩”：《俄狄浦斯与机械神谕》将戏剧与人工智能嫁接，呈现一座“元宇宙城市”；《危险关系》以具有张力的舞蹈，呈现人与人之间错综复杂的关系……富有创意和个性的作品，让“粮仓”成为创新思想的交流与碰撞之地，激发着艺术家们的创作热情。

它拉近了戏剧与大众之间的情感距离。哪怕不买票，观众也能在这里享受戏剧。在戏剧创意小屋，戏剧爱好者可以坐在一起，分享和讨论新的戏剧创意；在戏剧杂货铺，大家交换各自的戏剧收藏：一张海报、半截票根，背后都有关于戏剧的回忆；在一台电脑上，每个人都可以写上一个句子，连缀起来，再经过AI整理，生成独特的《戏梦粮仓》剧本……戏剧，在这里成为连接人与人情感的纽带。

乌镇戏剧节已经办了11年。怎样打破“审美疲劳”，吸引观众到来？“戏梦粮仓”这个设计环节给出了答案：创新，才是生命力。某种意义上说，“戏梦粮仓”就像是一扇窗，透过它，我们能够窥见戏剧艺术的无限可能。

作为一个有着浓厚戏剧氛围的城市，杭州有很多戏剧节，也有众多的剧场和戏剧演出。“戏梦粮仓”的创新突破，也给予我们很多启示与灵感。