都市快报 2020年是作家汪曾祺100周年诞辰。这位可爱的老人曾自述，在写作之外有三大业余爱好：写写字、画画画、做做菜。 他的书，很多人都读过；但他的画，尤其是真迹却极少看到。 现在机会来了。浙江美术馆最近开展的“岭上多白云——纪念汪曾祺诞辰百年书画展”，是汪曾祺首次个人书画作品展，举办画展也是老人生前的一个心愿。 他40岁时还想过转行当画家 汪曾祺很小的时候，就想当一名画家。他认为“用笔、墨、颜色来抒写胸怀，更为直接，也更快乐”。这跟他的父亲有很大关系。 1920年汪曾祺出生在江苏高邮，父亲汪菊生擅长画写意花卉，他从小便看着父亲作画，耳濡目染。 他曾自述：“我从小学到初中，都‘以画名’。初二的时候，画了一幅墨荷，裱出后挂在成绩展览室里。这大概是我的画第一次上裱。我就读的高中重数理化，功课很紧，就不再画画。大学四年，也极少画画。工作之后，更是久废画笔了。” 他一直很后悔，当年没有考上国立艺专，直到40岁时，他还萌发过想转行当画家的念头。 最终汪曾祺没有当成画家，却成了一名蜚声海内外的作家。尽管如此，书画艺术还是伴随了他的一生。 他自谦说，自己的画“其实没有什么看头，只因为是作家的画，比较别致而已”。 是怎样的一种别致呢？我们可以到展厅里去寻找答案。 每幅画边上都有一段对应的文字 汪曾祺没有经过中国画的专业训练，但画中却处处透着文人气息，笔墨极简，却趣味盎然。汪老自己也是很乐在其中的，而且把这种愉悦的心情也带给了身边的朋友以及读者。 尤其是，如果你读过他的书，看到展厅里的有些画，一定会觉得很熟悉，因为这些就是他在书中给自己配的插图原稿。 展览借汪曾祺散文集名称，分为“人间草木”“人间至味”“人间有戏”三个单元，展出汪曾祺书画作品近百件，从中可以窥见其书画创作的大致风貌。 策展人、浙江美术馆典藏部主任陈纬说，汪曾祺书画是典型的文人画，文中有画，画中有文。从他的书画可以走进他的文学世界，每一幅都值得玩味。“我本身就是一个‘汪迷’，受他的影响很深，也知道汪先生擅书画，今年是他100周年诞辰，就一直想要做这样一个展览。” 带着一股子粉丝的狂热，你会发现，这次展览的布展也极为用心——每一幅画的边上，都专门引用了其小说、散文里对应的一段文字加以说明，这些内容，是汪曾祺的家属精心整理的。 比如，他画慈姑，题为《水乡赖此救荒》。 汪曾祺爱吃是出了名的，在他写的《故乡的食物·咸菜慈姑汤》中就提到过这种水乡特产：“我小时候对慈姑实在没有好感。这东西有一种苦味。民国二十年，我们家乡闹大水，各种作物减产，只有慈姑却丰收。那一年我吃了很多慈姑，而且是不去慈姑的嘴子的，真难吃。我十九岁离乡，转转漂流，三四十年没有吃到慈姑，并不想。前好几年，春节后数日，我到沈从文老师家去拜年，他留我吃饭，师母张兆和炒了一盘慈姑肉片。沈先生吃了两片慈姑，说：‘这个好！格比土豆高。’我承认他这话。吃菜讲究格的高低，这种语言正是沈老师的语言。” | 
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