1亿元票房，0个明星。一部聚焦广东潮汕侨乡文化的温情电影《给阿嬷的情书》，靠着网友的“自来水”宣传，豆瓣评分9.1，成为今年该平台口碑最好的华语电影，更成为影旅融合、文化破圈的标杆之作。

影片以侨批文化为引，还原潮汕先辈下南洋的奋斗史诗，书写中国人刻入骨血的情义与牵挂。侨批是海外华侨通过民间渠道以及后来的金融、邮政机构寄回国内、连带家书或简单附言的汇款凭证。从鸦片战争之后一直到上世纪80年代，大量侨民通过侨批的方式往家乡汇款，形成了独属于华人的文化现象。侨批在2013年入选《世界记忆名录》，成为人类共同的文化财富。

影片的故事并不复杂。潮汕阿嬷叶淑柔半生守着老屋，等候远赴南洋的丈夫郑木生的书信，一纸纸侨批是她漫长岁月里的精神依靠。孙子晓伟远赴泰国寻亲，揭开了埋藏半个世纪的秘密：阿公早已离世，那些跨越山海的书信，全是陌生女子谢南枝代笔，一写就是18年。两个素未谋面的女人，因一份善意与信义彼此守望，串联起跨越半生的温情羁绊。这段跨越山海的往事，让各地观众实现无障碍共情。大量非潮汕观众留言“听不懂潮语，却看懂了半生守望，哭到动容”，实现了地域故事、全民共情的传播效果，“叫好又叫座”。

文艺创作的核心是人，是故事，是情感。曾几何时，一些影视作品陷入“流量至上”的创作怪圈：动辄天价片酬邀约流量演员，盲目堆砌特效场面，热衷于制造话题炒作，如此这般急功近利，竭泽而渔，粗制滥造，不仅是对文艺的一种伤害，也是对社会精神生活的一种伤害。《给阿嬷的情书》的创作选择，恰恰与这种浮躁风气背道而驰。“于无声处听惊雷”。没有浓烈煽情，没有刻意虐心，导演用清淡舒缓的镜头，将等待、思念、隐忍与成全揉进老厝茶汤、泛黄侨批与绵绵细雨之中，以最轻柔的笔触，描摹一代人身不由己的漂泊宿命。

算法可以计算流量，却算不出人心的温度；炒作可以制造热度，却造不出真实的感动。褪去流量滤镜，扎根生活、用情创作，才是影视创作为观众所喜爱的不二法则。这是对好作品的激励，也是行业高质量发展的共识。