在快节奏的当下，有一些95后年轻人加入了一个冷门行业，他们避开浮躁喧嚣，选择与残破的古文物为伴，用精湛技艺为岁月留下的旧物“疗伤”。

阿乐，一名1999年出生的文物（陶瓷）修复师，自18岁入行至今，已在这个安静的行业里坚守和深耕了9年，用细腻的手法、坚定的坚守，在一粘一补、一描一绘间，让破碎的陶瓷文物重获新生，不仅如此，他还为普通人的老物件，重新“活”起来。

不爱热闹爱“修瓷”，九年磨出真功夫

初见阿乐，时髦干练的外形很难让人将他与“陶瓷修复师”这个略显厚重的职业联系起来。

他常常会听到外界“年纪太小、不够专业”的质疑，但从不多做辩解，只是默默坐在工作室里，与手中的破碎瓷片对话，用一件件修复成品证明自己。

“我不是给人治病，却是给陶瓷‘疗伤’。”在阿乐看来，每一块碎瓷，不仅仅是器具的组成部分，更藏着千年的故事，需要我用感情对待，“我的工作就是让这些故事继续讲下去。”阿乐说。

或许，他与陶瓷修复的缘分，始于小时候对绘画的热爱。大学期间，他误打误撞被文物修复与保护专业录取，从此便与古瓷结下不解之缘。

从最基础的清理、拼接学起，为了攒“学习标本”，他经常凌晨起床，一早跑到古玩市场，淘回一堆堆破碎瓷片。他的手指常常被瓷片划破，却从未停下练习的脚步，一晃便是9年。

让阿乐印象最深刻的是第一次真正接触到文物——2019 年夏天，阿乐的老师带着他参与了浙江义乌桥头遗址的彩陶器修复工作，在工地驻扎数月，修复了大量上山文化时期彩陶器。这些彩陶后来登上纪录片《何以中国》，惊艳全国。

“当把碎片一点点复原成器，古老彩陶重新亮起来的时候，我真的被震撼了。”虽然天气闷热，干活干到满身大汗，但阿乐彻底被这项“化腐朽为神奇”的技艺打动，让他爱上了修复，也更加坚定了走下去的决心。

他说，瓷器修复需要经过清理、粘接、补缺、打磨、随色、仿釉等二十多道工序，远比想象中复杂，一步都不能错。

“做修复师需要沉下心，舍得花费时间，慢慢磨炼技艺。”阿乐凭借“坐得住”的品质，一直坚守在文物修复师的岗位上。“这或许和我喜爱独处的性格有关，修复能让我从内耗中抽离，可以说，这份工作治愈了我。”

“缝合”时间的裂痕，保护普通人的生命记忆

在阿乐的工作室里，摆满了待修和已修好的陶瓷，有珍贵古物，也有普通人家里的老瓷碗、旧瓷瓶，每一件都承载着独特记忆。

阿乐不仅做文物修复，还让普通人破碎的老物件“复活”。“修复文物，是守护文明的基因；修复旧物，是保护普通人的生命记忆。”阿乐说，“它们同样值得被郑重对待。”

最早的旧物修复，始于为奶奶弥补了一次遗憾。阿乐是奶奶带大的，有一天，奶奶打电话说，自己戴了一辈子的陪嫁玉镯不小心摔碎了——那是奶奶心中最珍贵的念想。

看着破碎的镯子，阿乐尝试用金缮工艺进行修复，当断裂的镯子被金线巧妙连接时，他真切感受到为普通人修复旧物的意义：“那不仅是修复一件器物，更是弥补一份遗憾，留住一段回忆。”

此后，尽管工作室文物修复工作繁忙，但在间隙还是会为很多有故事的旧物做修复。最让他印象深刻的，是一位父亲送来了一只破碎严重的陶瓷手摇铃。

“这只手摇铃陪伴了大女儿二十多年，女儿一直视其为吉祥物珍藏，后来出国留学 、生活、工作，都随身携带，总是展陈在她各地生活空间的重要位置。”阿乐说，直到小女儿不小心碰到后，手摇铃跌落成了一地碎片。“这位父亲想修好大女儿的童年。”

听完这个故事，他放弃了“破损过甚、不建议修复”的想法。看着这位父亲小心翼翼珍藏的诸多碎片，他下定决心要让手摇铃尽可能恢复完整，也让一份深沉的父爱得以延续。

经过阿乐十几天的努力，这位父亲得到了一份惊喜，在给阿乐的信息中说道，“小陶瓷铃铛几乎完好如初地复原了，了却了我做老父亲的一片心意了，也替小女儿给姐姐完璧归赵了。”

9年沉淀，阿乐早已成长为能独当一面的修复师，如今他不只想埋头做事，还想让更多人知道文物修复师这个行业。他尝试通过新媒体平台，分享陶瓷修复的过程和技艺，拆解修复工序，讲解陶瓷文化，让更多人了解这项冷门却重要的职业。

“很多年轻人对陶瓷修复一无所知，我希望通过我的分享，让更多人认识它、重视它，也希望能吸引更多年轻人投身这个行业，让古老的修复技艺得以传承。”阿乐说。

在这个追求速度的时代，这位95后青年用9年的坚守打破了“年轻人浮躁”的标签，把冷门技艺说给更多年轻人听，用匠心让更多破碎陶瓷重获新生。

如今，越来越多的年轻人正在加入阿乐的行列。