10月12日，“风清骨峻——吴永良中国画笔墨传习展”在潘天寿纪念馆开幕。本次展览是潘天寿纪念馆“记得先生”笔墨研究系列的第五回展览。

走进展厅，最先看到的是吴永良在美院求学的点点滴滴：课堂上作的笔记、下乡写生的风景速写稿、临摹古代名家的习作、极具年代感的合影照片……每一件展品都生动地还原了吴永良的求学之路和笔墨探索。

1957年，青年吴永良推开了中央美术学院华东分院（今中国美术学院）的大门，此后几年的艺术实践，滋养了他作为画家的一生。在那个年代，“浙派人物画”第一代画家正全身心地投入到时代课题中——探索传统中国画在新时期创新之路。这一时期，在美院学习的吴永良，正好跟随第一代画家们进行该课题的研究与实践，逐渐成长为第二代“浙派人物画”的代表画家。对于吴永良来说，能够直接得到潘天寿、李震坚、周昌谷、方增先等先生的“正传”，实在是人生中最大的幸运。浙派名师的教学与笔墨功夫让吴永良感叹不已，他们对学生真诚的情意和关切，一直让吴永良铭记于心，深受感动。这对他的艺术风貌以及人生性格都产生了巨大影响，也是他不断强调笔墨人格不可分的重要原因。

当吴永良接过前辈名师的接力棒时，他开始探索并率先尝试以“意笔线描”为表现形式的绘画面貌，对中国人物画专业基础训练来说，这种探索与创新是一个非常重要的转折点。可以说，“意笔线描”综合了素描造型的准确性和中国画笔墨的审美观，极大地推进了中国人物画的教学和创作。作为“浙派人物画”第二代领军画家，吴永良先生一生都在探索和思考中国人物画笔墨的特质以及传统人物画在当代传承创新的路径。刚健的风骨是其艺术创作的一大核心，此次展览取“风清骨峻”四字为题，展现了中国画笔墨的传承之道、开拓创新之道，亦强调了吴永良先生自身艺品与人品相得益彰的特点。

求学点滴、笔墨道境、以线立骨、笔墨拓展，展览的四个部分完整地呈现了吴永良先生的艺术追求，通过他的个人视角一窥浙派人物画的时代历程，感受他在探索“意笔线描”道路上的良苦用心，亦可见他在指墨、色彩上的绝妙拓展。

此次展览还有两大亮点：一是笔墨变革，呈现转型背后的心路。尚未公开的吴永良先生精彩的速写以及手稿，将在展览中首次面世，全方面展现现代中国人物画转型背景下的笔墨探索和笔墨精神。二是笔墨启示，追寻先生们的画影。吴永良先生自始至终都牢记着美院的老先生们，对老先生们的感激之情、崇敬之心最终也融入笔墨之中，一幅幅老先生们的画像，是吴永良先生对他们的纪念方式，更是其道境的追寻方向。

展览将持续至11月12日。