一个多月前，杭州爱乐乐团悄悄上架了一场盲盒式的音乐会——不透露演出曲目、不清楚演员阵容、观演当天才能看到节目单。没想到，这场音乐会还没开始正式官宣，门票就被一抢而空。

盲盒、胶囊、莫扎特……刚刚过去的这个周末，乐团一口气推出了三场不同玩法、不同风格的音乐会，令全城乐迷“大快朵颐”。１２月３日，全新策划的盲盒音乐会首次亮相，带来现场拆盲盒的极致体验；１２月４日，一场特别而精致的胶囊音乐会开启了一堂线上普及大师课；大家翘首以盼的重头戏，当然属于５日晚上演的纪念莫扎特逝世２３０周年音乐会。

这一夜，致初心，致莫扎特

２０２１年１２月５日，在莫扎特逝世２３０周年的当天，著名指挥李心草联袂青年钢琴家万捷旎、杭州爱乐乐团，和全城乐迷一同缅怀这位历经人间悲欢仍不失爱与达观的音乐巨匠。

本场音乐会是李心草与杭爱时隔一年的再度合作，演奏的三首作品——降Ｅ大调第九号钢琴协奏曲、Ａ大调第二十九号交响曲和Ｄ大调第十一号嬉游曲，均为莫扎特二十岁左右时的创作。

“十八岁时，我在北京音乐厅里看电影《莫扎特传》。影片结束，观众离场，我依旧坐在座位上，四顾无人，嚎啕大哭。这是莫扎特第一次触动了我的心灵。”李心草回忆，三十年前的同一天，他就是以一场莫扎特作品专场音乐会，第一次成为古典乐舞台上的焦点。演出前一天，李心草在西湖边散步，随感而发写下一篇《小草祭小莫》，纪念他的音乐缪斯。

“９５后”耶鲁钢琴才女万捷旎则是首度与杭州爱乐乐团合作。国内的青年钢琴家经过了“７５后”的陈萨，“８０后”的郎朗，“８５后”的王羽佳，“９０后”的张昊辰，如今“９５后”的新星万捷旎已经崭露头角。在李心草的执棒下，莫扎特的降Ｅ大调第九号钢琴协奏曲从明朗轻快到忧郁沉重，再到略带悲凉的明快，她以干净优雅亦不失纯真的弹奏与乐团完美融合，再塑经典。

下半场是莫扎特的Ａ大调第二十九号交响曲、Ｄ大调第十一号嬉游曲。两首作品均质地凝练而空间明快，充满莫扎特典型的乐观气质，而前者相对庄严深沉，后者更具活泼俏皮。在演奏Ｄ大调第十一号嬉游曲时，李心草对作品做了个“乾坤大挪移”，将第六乐章进行曲挪至第一乐章，第五乐章回旋曲做结。回旋曲是终曲的标志性曲式，在全新的演绎中，这部嬉游曲有了一次独特的“升华”。

盲盒＋胶囊，音乐时刻在身边

谁说欣赏古典乐必须“正襟危坐”？上周五晚的盲盒音乐会，兴致高昂的观众们就被杭爱一群“不太正经”的音乐家所感染，不断欢呼，不断鼓掌。原来，“换了个姿势”的普及音乐会，可以玩出这么多意想不到的新花样。

不同主题的音乐盲盒，是杭州爱乐乐团在新乐季推出的全新策划。当晚音乐会开始时，所有乐迷坐在一片黑暗之中。突然，几点星火出现，速度越来越快，火点越来越密……一瞬间，音乐厅的灯光照亮整个舞台，盲盒式的音乐之旅就此揭秘！杭爱打击乐声部演奏家——汪晓、靳智源、刘彤、金丙求、曾云霞，用手中的打火机为观众带来一曲名为《火焰》的打击乐作品。

这一夜，除了通过打击各种非常规物品而创造的奇妙音乐，演奏家们还为观众带来了一系列耳熟能详的经典电影组曲。对于乐迷们而言，一张票买的不只是观演体验，更是惊喜和心跳。同时，也让大家深切地感受到，古典音乐并不高冷，它可以是一丁星火，可以是一把铲子，可以是一根木棍……一直以来，杭州爱乐乐团普及音乐会始终致力于“让古典音乐飞入寻常百姓家”。

不少因没买到票而遗憾错过的观众，都纷纷在杭爱乐迷群里要求“加演”。演出之后，大家都对这场精心编排的“另类”音乐会竖起了大拇指，表示在全国范围内都是首次体验，足见乐团的创新思维和创编水准，希望能赶紧再安排一场！作为家长，观众“忠孝两全”表示，这次演奏家们使出十八般武艺，大大开阔了观众的眼界。“尤其在曲目的选择上，于小观众而言都十分友好、经典、耳熟能详，给孩子们带来欢乐，增长见识。”

这样的事，李心草也在做。他领衔中国国家交响乐团演奏的《王者荣耀》原声交响音乐会，这两年在国内掀起了一阵追捧热潮。他认为，这种形式的音乐会和年轻观众的兴趣爱好有直接关系。“在我看来，这是一个年轻人接触交响乐的入口，未来肯定会有人因此爱上古典音乐。”

杭州爱乐乐团驻团指挥洪音表示，不但有这个盲盒系列音乐会，还有上周六晚的线上普及胶囊音乐会，都是乐团为了走近不同年龄、更多层次的观众而不断做出的创新与尝试——只要你想靠近音乐，音乐就在身边。