最近，杭州在文旅方面大动作不断。
前脚刚出台了《关于加快促进旅游业高质量发展的实施意见》，后脚又马不停蹄召开了杭州市旅游业高质量发展大会，签约了总投资400多亿元的14个文旅项目。 而其中，选址在“三江两岸”沿岸的法国普赋德（下称“狂人国”）主题公园备受关注。 更有好消息传来。记者从昨天上午举行的杭州市加快促进旅游业高质量发展实施意见新闻发布会了解到，杭州今年将重点推动这个中国版“狂人国”国际演艺主题乐园。 没有“环球”“迪士尼”的知名度、没有过山车等大型游乐设备，却能在仅靠表演和“经营期只有七个月”的情况下，收获250多万的游客。 狂人国，确实有“狂”的资本。 这座被称为“世界上最会讲故事”的主题公园如何征服世界？定位为“中国版”狂人国的这座乐园，又能否入乡随俗、狂飙杭州？ 将“演艺”做到极致 狂人国成功的因素有很多，但最关键的就是抓住了“演艺公园”的定位。演艺是狂人国的核心竞争力。 有各类机械特效为核心的大型实景战争演艺是狂人国的特色之一。 在一个看似普通的场地上，巨型城墙和城堡突然乾坤大挪移，让人瞠目结舌；直径达115米的圆形竞技场再现古罗马斗兽场面，有令人荡气回肠的战车驰骋、大型猛兽出入和令人眼花缭乱的角斗，让千人高呼呐喊；近100米的室内剧场，重现处法国作家大仲马笔下17世纪传奇三剑客的故事；在一个360度可旋转的巨大圆形转台，实景真人表演与多媒体水乳交融…… 大型的舞台装置、出色的环绕立体声音响、多维互动等黑科技，以及演员们极其敬业的表演，都带给观众极强的代入感。 园内最大的一场秀叫La Cinéscénie，只在每年7、8、9月旺季的周五、周六两天上演，每年只演28场左右，需要提前几个月甚至半年订票。 演出持续90分钟，讲述的是一个法国家庭从中世纪跨越至第二次世界大战的历史长歌。 从规格来看，演出场地23公顷，可以同时容纳1.4万人观看，参加演出的人员多达4150人（包括演员和志愿者、工作人员等），是全球规模最大的夜间表演，也被称为“世界上最值得观看的演出之一”。 由于坚持定位，这场秀从1977年以来的40多年间，最初的故事线从未改变，而是不断提炼升级。 “狂人国”还有一个与众不同之处在于特色表演。比如驯鸟《幽灵鸟舞会》，无论是音乐、演员的气质，还是故事线的铺陈，都让鸟表演得到了升华。 行进式的体验展馆演艺项目，和国内主题公园里的鬼屋类似，模拟出或战争（《凡尔登恋人》）或航海（《拉彼鲁兹的神秘远征》）或中世纪城堡的场景，突然出现的角色扮演的真人，会加强体验的冲击力，带给游客沉浸式体验。 让整个乐园变成一个故事 不过，有人可能纳闷了，不就是大型音乐剧、舞台剧吗？这样的表演全国各地、大大小小的游乐园里也不少见，为什么就只有狂人国能被尊为“独一份”。 这就不得不提一提狂人国的整体设计。 整座主题公园自身就基于古代法国的一位贵族的城堡而建。当时因为战乱等问题，这座城堡被废弃，只有主要建筑保存了下来。 狂人国的创办人菲利普·德·威利耶（Philippe de Villiers）是法国前文化部长。在1977年，他敏感地意识到这是一个展现当地历史和文化的重要抓手，正好贴近“历史演艺”的主题定位。 所以走进狂人国，就像翻开一本巨型露天法国历史教科书。 根据不同历史时期的特色，整个乐园分成不同的村落、城镇、园林，其间的店员、路人演员、作坊里的工匠都实打实古装打扮忙着自己的事，日常生活的代入感极强。 在园内设计上，狂人国有意识保留和还原了14世纪法国乡村古朴和自然的调性，与大多数主题公园硬化路面的做法不同的是，它的路面会让游客的鞋上稍沾乡间的灰尘和泥土，让游客感受与大地的亲近。 随处可见的装置和指示系统，全部采用复古的风格和材料，看起来随意摆放、没有工业化痕迹，实则与整体演艺公园的时代背景和气质浑然一体。 所以，狂人国在“演艺公园”的定位上，不仅是抓住了“演艺”这一核心特色，更是把握主题公园这一属性，让一个演艺主题公园成为一个演艺。 环球、迪士尼等主题公园的“成功密码”也在于此：用故事线将整个园区串联起来，让每个游客都能跟剧情产生关联，在主题公园里的每个个体都应该是其中的一个角色。 | 
|
